Στον ασταμάτητο χείμαρρο ταινιών, σειρών και άλλων μέσων διασκέδασης που καταλαμβάνουν την καθημερινή μας ζωή είναι εύκολο να περάσουν απαρατήρητα κάποια πραγματικά διαμάντια. Η συντακτική ομάδα του random ήρθε να το διορθώσει αυτό. Καθένας από μας θα παρουσιάσει μία ή δύο “ψαγμένες” ταινίες που σίγουρα αξίζουν το χρόνο σας, καθώς όχι μόνο θα σας κάνουν να σκεφτείτε, αλλά θα σας βοηθήσουν να εντυπωσιάσετε την φοιτήτρια Φιλοσοφικής που τόσο καιρό πολιορκείτε.
Enemy
Αν έχει αποδείξει κάτι ο Denis Villeneuve (Prisoners, Sicario, Arrival) με την σκηνοθε
τική του καριέρα, είναι ότι ξέρει πως να δημιουργεί ένταση και ατμόσφαιρα και πουθενά δεν φαίνεται καλύτερα αυτό από το λιγότερο γνωστό του Enemy. Η ιστορία ενός ανθρώπου που εντοπίζει τυχαία τον σωσία του, ακούγεται παραπλανητικά απλή. Τα γεγονότα που ακολουθούν όμως θα χρειαστούν επιπλέον εξέταση για να γίνουν αντιληπτά (από εμένα τουλάχιστον που είμαι χαζός). Ο Jake Gyllenhaal κάνει τους δύο χαρακτήρες να ξεχωρίσουν με επιδεξιότητα, ενώ η φωτογραφία δημιουργεί έναν υπέροχα αρρωστημένο κόσμο, χρησιμοποιώντας κίτρινη παλέτα χρωμάτων και ανατριχιαστικές εικόνες. Αν αυτά τα στοιχεία σας ιντριγκάρουν, θα θέλετε να λύσετε τον γρίφο της ταινίας. Φυσικά, δεν υπάρχει μια σωστή απάντηση, καθώς ο Villeneuve σέβεται αρκετά το κοινό του ώστε να το αφήνει να βρει την δική του ερμηνεία. Προσωπικά θεωρώ πως η ταινία ασχολείται με τους τρόπους που περιορίζουμε και καταπιέζουμε τον εαυτό μας. Πάντως ότι και να πιστεύετε για την ταινία, το τέλος σίγουρα θα σας αφήσει άφωνους.
La Grande Belleza
Μπορεί να τιμήθηκε με το Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας το 2014, αλλά η Τέλεια Ομορφιά δεν έχει λάβει την αναγνώριση που πιστεύω ότι αξίζει. Ένας καταξιωμένος συγγραφέας, μετά τα εξηκοστά πέμπτα του γενέθλια, έρχεται αντιμέτωπος με το παρελθόν του και εγκαταλείπει την τρυφηλή ζωή του. Ακόμα μια απλή ιστορία που καταφέρνει να μιλήσει για τα πάντα, από την τέχνη, τους καλλιτέχνες, την φύση της ομορφιάς, την πολιτική και τη θρησκεία, μέχρι τις χαμένες ευκαιρίες, τη νιότη, τα όνειρα και την αγάπη. Μια από αυτές τις σπάνιες ταινίες που αποτυπώνουν άψογα τη συνολική εμπειρία της ζωής. Ο σκηνοθέτης Paolo Sorrentino με την γαλήνια, σχεδόν υπνωτιστική κίνηση της κάμεράς του, αιχμαλωτίζει πανέμορφα στιγμιότυπα της Ρώμης, αντάξια του ονόματος της ταινίας. Πέρα από τις αδιαμφισβήτητες αισθητικές αρετές του έργου όμως, ο Sorrentino εξετάζει όλους τους χαρακτήρες του με κατανόηση, συμπάθεια και ανθρωπιά, συνθέτοντας έτσι μια βαθύτατα συγκινητική ιστορία. Δεν υπάρχει κάτι άλλο που να μπορώ να πω γι’αυτό το αριστούργημα, πέρα απ’το να σας προτρέψω να το βιώσετε.
Ορέστης
The Broken Circle Breakdown
Η ταινία αυτή προέρχεται από το Βέλγιο και ήταν υποψήφια για Όσκαρ Ξενόγλωσσης Ταινίας την ίδια χρονιά με την προηγούμενη ταινία του άρθρου μας. Πραγματεύεται την ιστορία ενός νεαρού ζευγαριού, του Didier, που είναι μουσικός, και της Elise, που είναι tattoo artist, και τη ζωή τους στη φλαμανδική ύπαιθρο. Οι ήρωες, παρότι είναι πολύ διαφορετικοί χαρακτήρες, ερωτεύονται με πάθος και μοιράζονται όμορφες στιγμές μέσω της μουσικής, στη bluegrass μπάντα στην οποία συμμετέχουν (διαμορφώνονται με τον τρόπο αυτό και ένα δυνατό soundtrack). Η πλοκή κορυφώνεται με τη γέννηση της κόρης τους, η οποία όμως λίγο μετά τα έξι της χρόνια πάσχει από καρκίνο. Η αγάπη δοκιμάζεται συνεχώς από τις δοκιμασίες που επιφυλάσσει η ζωή. Η ιστορία δεν παρουσιάζεται γραμμικά στο θεατή, αλλά αντιπαραβάλλονται συνεχώς σκηνές από το παρόν και από το παρελθόν των ηρώων, εξισορροπώντας και δημιουργώντας μια σύνθεση από ευτυχισμένες και δυστυχισμένες στιγμές στη ζωή ενός ανθρώπου. Μια ταινία που με τις ερμηνείες, τη σκηνοθεσία και το μοντάζ της ξεχειλίζει από συναισθήματα, ερωτισμό, ένταση, αγωνία αλλά και από πεποιθήσεις για την πίστη, την επιστήμη και την ίδια τη ζωή, οι οποίες τελικά καθορίζουν ποιος είναι και πως αντιδρά ο καθένας μας. Δύσκολα θα αφήσει κάποιον ασυγκίνητο.
Ghost in the Shell
Παρόλο που πρόσφατα γυρίστηκε και κυκλοφόρησε το αμερικάνικο remake 
με ηθοποιούς, με πρωταγωνίστρια τη Scarlett Johansson, εδώ θα μιλήσουμε για την original ιαπωνική ταινία anime. To Ghost in the Shell βασίζεται στην ομώνυμη συλλογή manga του Masamune Shirow, και κυκλοφόρησε το 1995 ταυτόχρονα στην Ιαπωνία, στο Ηνωμένο Βασίλειο και στις Η.Π.Α. Η ιστορία διαδραματίζεται στην Ιαπωνία το 2029, όπου η τεχνολογία έχει προοδεύσει σε βαθμό που οι άνθρωποι μπορούν να συνδέουν τον εγκέφαλό τους σε διάφορα δίκτυα πληροφοριών καθώς επίσης και να αντικαθιστούν μέρη του σώματός τους με μηχανικά μέλη (ο όρος “ghost” αναφέρεται στη συνείδηση και ο όρος “shell” στο σώμα στο οποίο κατοικεί). Η ηρωίδα Motoko Kusanagi είναι πράκτορας της μυστικής υπηρεσίας “Public Security Section 9” και έχει ως στόχο να ανακαλύψει το μυστηριώδη hacker με το κωδικό όνομα Puppet Master, ενώ ο κίνδυνος να παρεισφρήσει εκείνος στο μυαλό της καραδοκεί. Η ταινία εξερευνεί τις προοπτικές και τις προεκτάσεις της ανεξέλεγκτης τεχνολογικής προόδου, αποτελώντας ένα μεστό και περιπετειώδες έργο με εξαιρετικό animation (συνδυάζοντας παραδοσιακή και ψηφιακή τεχνική), αναγνωρίστηκε ως ένα από τα πιο καινοτόμα και επιδραστικά έργα επιστημονικής φαντασίας και αποτέλεσε μία από τις κυριότερες επιρροές για τα γυρίσματα του The Matrix. Απλά εμβληματική.
Αλεξάνδρα
Demolition
Μια ακόμα ταινία στην λίστα με πρωταγωνιστή τον Jake Gyllenhaal, ο οποίος πραγματικά θα μπορούσε να συμπληρώσει μια οκτάδα μόνος του σε αυτή την κατηγορία. Υπό τις οδηγίες του σκηνοθέτη του Jean-Marc Vallee, o οποίος είναι γνωστός για τις ταινίες του Dallas Buyers Club (που του χάρισε μια υποψηφιότητα για όσκαρ) και το Wild, o Gyllenhaal υποδύεται ένα επιτυχημένο επενδυτή τραπεζών, τον Davis, που δείχνει να έχει πέσει μια ρουτίνα και να μην ευχαριστιέτ
αι τίποτα στην ζωή του, παρά τον πρόσφατο γάμο του. Όλα όμως θα γίνουν χειρότερα, όταν χάνει την γυναίκα του σε τροχαίο δυστύχημα. Με εμφανή σημάδια κατάθλιψης και αντισυμβατική συμπεριφορά, που πολλές φορές φέρνει σε αμηχανία ακόμα και τα πεθερικά του, ο Davis βγάζει στην επιφάνεια ψυχικά τραύματα και συναισθήματα που καταπίεζε για χρόνια. Σε αυτή τη δύσκολη καμπή της ζωής του θα βρει ανέλπιστη βοήθεια από μια γυναίκα, η οποία απαντά σε παράπονα πελατών για λογαριασμό μιας εταιρείας αυτόματων πωλητών, στην οποία ο Davis στέλνει ένα περίεργο γράμμα την ημέρα του ατυχήματος. H γυναίκα, που υποδύεται η Naomi Watts, μαζί με τον μικρό γιο της θα φανούν καταλυτικοί στην προσπάθεια του Davis να κατεδαφίσει την παλιά του ζωή κι να χτίσει κάτι νέο. Η ταινία περνάει πολύ σημαντικά μηνύματα για την ψυχολογία και την συναισθηματική καταπίεση των ανθρώπων από τα πρότυπα ζωής της σημερινής κοινωνίας.
La migliore offerta (The best offer)
O Virgil Oldman (Geoffrey Rush) είναι ένας ιδιοφυής εκτιμητής έργων τέχνης, ο οποίος πλησιάζει προς τη δύση της καριέρας του. Συλλέκτης, και ο ίδιος, πανάκριβων πινάκων και έχοντας δημιουργήσει μια μεγάλη περιουσία, φαίνεται να μην συγκινείται πλέον από τις καθημερινές δουλειές που αναλαμβάνει. 
Ένα ξαφνικό όμως τηλεφώνημα από μια νεαρή γυναίκα, την Claire, η οποία του ζητά να εκτιμήσει την αξία μιας μεγάλης συλλογής από πίνακες και αντίκες που κληρονόμησε μαζί με την έπαυλη των γονιών της, έρχεται να ταράξει τα νερά της ήρεμης ζωής του. Αρχικά όλα φαίνονται φυσιολογικά. Ο Virgil όμως, που χρειάζεται να επανέρχεται στην έπαυλη λόγω της μεγάλης ποσότητας των προς εκτίμηση έργων, παραξενεύεται αφού η νεαρή Claire δεν θέλει να εμφανιστεί αυτοπροσώπως μπροστά του και μιλά μόνο από το τηλέφωνο ή κλεισμένη μέσα από το δωμάτιο της. Η κατάσταση αυτή συνεχίζεται με τον Virgil να δουλεύει και ταυτόχρονα να προσπαθεί να λύσει το μυστήριο της άγνωστης γυναικείας ύπαρξης, που αρχίζει σιγά σιγά να τον γοητεύει. Στην προσπάθεια του αυτή συμβουλεύεται ανθρώπους που γνωρίζουν την Claire αλλά και τον νεαρό μηχανικό και φίλο του Billy Whistler, ο οποίος τον βοηθά σε πολλές υποθέσεις που αναλαμβάνει. Σε ένα αλλεπάλληλο παιχνίδι υποχωρήσεων και εντάσεων, θα καταφέρει άραγε ο Virgil να ξεκλειδώσει τον ψυχικό κόσμο της Claire; Μια ταινία η οποία περασε σχετικά απαρατήρητη αφού δεν διαφημίστηκε αρκετά, αξίζει όμως τον χρόνο σας. Με μια ακόμα καταπληκτική ερμηνεία από τον πολύπειρο Geffrey Rush, σε μια προτότυπη ιστορία, γεγονός που σπανίζει πλέον στον σύγχρονο κινηματογράφο, η ταινία του Giuseppe Tornatore, (σκηνοθέτη της θρυλικής Malena) είμαι σίγουρος ότι θα σας καθηλώσει μέχρι το φινάλε!
Βασίλης
The Secret of Kells
Η δεύτερη animated ταινία της λίστας μας, ωστόσο σε σημαντικά διαφορετικό ύφος από το Ghost in the Shell. Το “Secret of Kells” αποτελεί το ντεμπούτο του στούντιο Cartoon Saloon, το οποίο βρίσκεται πίσω από τη δημιουργία του ίσως πιο γνωστού “Song of the Sea”. Η ταινία πραγματεύεται τη ζωή σε ένα μικρό χωριό μοναχών την εποχή που προσπαθούν να κάνουν ό,τι μπορούν για να προφυλαχτούν από την εισβολή των βίκινγκς. Εκεί ζει ο Brendan, ένα μικρό αγόρι υπό τη κηδεμονία του αυστηρού θείου του ο οποίος αποτελεί τον αρχηγό του χωριού. Ο Brendan, ως μαθητευόμενος στη συγγραφή θρησκευτικών βιβλίων, είχε εντυπωσιαστεί με τις ιστορίες που άκουγε για τον Αδελφό Aidan, ο οποίος ήταν στη διαδικασία συγγραφής του Βιβλίου των Kells, ενός βιβλίου που “μετέτρεπε το σκοτάδι σε φως”. Όταν ο Αδελφός Aidan έφτασε τελικά στο χωριό, ο Brendan ανέλαβε να τον βοηθήσει να τελειώσει το βιβλίο, παρά τη θέληση του θείου του. Έτσι, ο Brendan ξεκινάει τις περιπέτειές του στο δάσος έξω από το χωριό για να αποκτήσει τα απαραίτητα για τη συγγραφή του βιβλίου, ώπου γνωρίζει την Aisling, το πνεύμα του δάσους που ζει εκεί και τον βοηθάει με την αποστολή του. Η όμορφη ιστορία σε συνδυασμό με τη μαγευτική μουσική, τους ενδιαφέροντες χαρακτήρες και το ιδιαίτερο στυλ ζωγραφικής και animation πιστεύω πως θα σας γοητεύσει. Αν σας αρέσουν οι animated ταινίες στο στυλ του Hayao Miyazaki ή αν απλά είστε φαν των πιο ιδιαίτερων animation, προτείνω ανεπιφύλακτα να δείτε αυτή τη ταινία.
Χάρης
The Life Of Brian
Η πλεον κλασσική αλλά δυστυχώς κάπως ξεχασμένη ταινία των κορυφαίων Άγγλων κωμικών Monty Python, είναι ταυτόχρονα μια από τις πιο μεγαλοφυείς σατιρικές κωμωδίες όλων των εποχών. Προβλήθηκε για πρ
ώτη φορά το 1979 και παρά το γεγονός οτι σατύριζε με καυστικό τρόπο τη θρησκεία, ήταν από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της χρονιάς. Η ταινία περιγράφει τη ζωή του Brian (όπως ίσως αποκαλύπτει ο τίτλος), ο οποίος γεννήθηκε στην Ναζαρέθ σε έναν στάβλο δίπλα από τον Χριστό, και στην πρώτη σκηνή οι 3 μάγοι τον θεωρούν ως τον μεσσία. Κατά τη διάρκεια της ζωής του αντικρούεται με τους Ρωμαίους κατακτητές και τον Πόντιο Πιλάτο, και μέσα από μια σειρά τυχαίων γεγονότων αποκτά πολλόυς θαυμαστές που τον θεωρούν τον Μεσσία. Η υπερβολή με την οποία οι Monty Python παρουσιάζουν τόσο τον θρησκευτικό φανατισμό, όσο και σατυρίζουν αρκετές κλασσικές ιστορικές ταινίες, κάνει κάθε σκηνή μοναδική και ξεκαρδιστική. Η ταινία κλείνει με τον Brian και αλλους κατάδικους να τραγουδουν πάνω στον σταυρό το πολύ γνωστό “Always look on the bright side of life”. Δυστυχώς το ιδιαίτερο χιούμορ των Monty Python έχει κάνει την ταινία να είναι αρκετά άγνωστη στην Ελλάδα, ιδιαίτερα τα τελευταία χρόνια. Δεν παύει όμως να είναι ένα αριστούργημα, το οποίο όποιος αγαπάει την καλή κωμωδία σίγουρα λατρεύει ή δεν έχει δει ακόμα. Και αυτές τις άγιες μέρες είναι πέρα για πέρα επίκαιρη!
Αλέξανδρος
[vc_row][vc_column][thb_gap height=”45″][thb_postcarousel title_position=”bottom-title” columns=”4″ navigation=”true” source=”size:20|post_type:post”][thb_gap height=”45″][/vc_column][/vc_row]
